bestofclassic

MA PATRIE

Mon, 01 Feb 2010 21:52:05 +0100

L'OPL, dirigé par F.X. Roth, donnait, en clôture du festival VISA POUR L'EUROPE, l'intégralité du cycle de poèmes symphoniques "Ma Patrie" de Bedrich SMETANA.

L'occasion de faire le point sur une discographie surabondante, après avoir été longtemps l'apanage des seuls Tchèques.

Rafael KUBELIK reste, pour moi, le champion de ce cycle dont il a gravé au moins cinq versions au disque et laissé un "live" exceptionnellement émouvant, puisque c'était en 1990, au Printemps de Prague, le retour du grand chef tchèque exilé depuis 1948 dans sa mère patrie.

Outre le live avec le Philharmonique tchèque (Supraphon) on retiendra la version DGG enregistrée à Boston et ORFEO avec "son" orchestre de la radio bavaroise.

J'ai longtemps aimé la version de Karel Ancerl, avec la Philharmonie Tchèque (Supraphon), mais la réécoute s'avère ingrate, sèche de son et austère de conception.

Parmi les non-Tchèques, Charles Mackerras est, ici, comme dans toute la musique tchèque, un interprète de première importance

Le grand sibélien qu'est Paavo Berglund donne une vision splendide de "Ma Patrie", aidé par les sonorités exceptionnelles de la Staatskapelle de Dresde (EMI, disponible sous plusieurs étiquettes)

James Levine et les Wiener Philharmoniker ne manquent pas de panache, même s'ils wagnérisent un peu trop ces partitions déjà puissamment orchestrées.

BRITTEN : THE YOUNG PERSON'S GUIDE TO THE ORCHESTRA

Wed, 27 Jan 2010 13:41:49 +0100

Dans le cadre du festival de l'OPL "Visa pour l'Europe" qui a débuté lundi, je compte faire ici chaque jour le point de la discographie des grandes oeuvres jouées durant cette semaine.

Lundi c'était la pièce de Britten écrite en 1946 en vue d'un travail pédagogique de découverte de l'orchestre : "The young person's guide to the orchestra" ou Variations sur un thème de Purcell (thème tiré de la musique de scène "The Moor's revenge")

La version de référence est - comme souvent pour l'oeuvre de Britten - celle du compositeur enregistrée magnifiquement avec le London Symphony, mais sans texte de présentation (DECCA)

A recommander chez Naxos, avec le même orchestre, une excellente version dû à l'un des plus proches disciples de Britten, Steuart Bedford.

Pour les anglophones, un savoureux disque de Leonard Bernstein, qui fait le récitant pour "Pierre et le Loup" ou le "Carnaval des animaux"... mais laisse à une voix d'enfant le soin de dire le texte d'Eric Crozier pour ce "Guide de l'orchestre"

CHOPIN : NOCTURNES

Sun, 03 Jan 2010 10:30:20 +0100

2010 est une aubaine pour les anniversaires : Chopin, Schumann nés l'un et l'autre en 1810.

Commençons par Chopin, qui a ou va donner lieu à nombre d'intégrales ou de compilations de grande qualité. On y reviendra.

Mais pour l'heure les Nocturnes, qui occupent une place centrale dans l'oeuvre de Chopin. Et quelques versions admirables, qui ne comptent pas toutes parmi les plus connues.

Artur Rubinstein bien sûr (RCA)

Dans les profondeurs du piano, l'austère et noble Claudio Arrau (Philips)

Pour moi la grande révélation de ces dernières années, la version de Ciccolini (Cascavelle)

Et bien sûr mon cher Stefan Askenase (DGG)

JEUX D'ENFANTS

Fri, 18 Dec 2009 07:33:55 +0100

Au programme du concert de Noël de l'Orchestre philharmonique de LIège ce samedi, une ravissante pièce d'orchestre, trop peu connue, de Bizet, ses Jeux d'enfants, tirés d'un recueil de douze pièces pour piano à 4 mains.

L'occasion de faire le point d'une discographie peu abondante, mais de belle qualité.

Martinon et l'Orchestre National (DGG) sont idéaux.

F.X.Roth et son ensemble Les Siècles sont musicalement passionnants. La prise de son, en revanche, est moins flatteuse.

Plasson et son ancien orchestre du Capitole de Toulouse ont gravé une belle anthologie Bizet (EMI)

Sous des étiquettes non disponibles en France, on trouve d'excellentes versions signées Charles Dutoit et Bernard Haitink (avec le Concertgebouw).

La version originale pour piano à 4 mains n'est guère mieux servie. On trouve des Jeux d'enfants pétillants à souhait sous les doigts des soeurs Labèque (dans un coffret Philips qui vaut l'acquisition)

Béroff et Collard, pas très bien enregistrés, s'amusent bien ensemble.

Très intéressante anthologie de littérature pianistique pour 2 pianos ou piano à 4 mains due au couple britannique John Ogdon / Brenda Lucas.

LE TRICORNE

Mon, 14 Dec 2009 08:30:19 +0100

En écho au spectacle des Ballets Russes à l'Opéra de Paris, un point sur la discographie de l'un des ballets représentés, dans la chorégraphie originale et les décors et costumes de Picasso : Le Tricorne de Manuel de Falla.

C'est Ernest Ansermet qui a créé l'oeuvre en 1919. C'est sa version avec l'Orchestre de la Suisse Romande, enregistrée 42 ans plus tard, qui demeure la référence absolue. Toute la rugosité de cette musique, sa carrure rythmique, la beauté de ses thèmes y sont magnifiés par une prise de son Decca somptueuse.

Dans les versions plus récentes, on distingue celle de Josep Pons, enregistrée à Grenade... chez Manuel de Falla.

Pour les petits budgets, une version tout aussi exemplaire, celle de Massimiano Valdes et de l'excellent orchestre des Asturies (Naxos)

En revanche, on évitera les versions trop lisses et molles de Jesus Lopez-Cobos (TELARC) ou Garcia Navarro (DGG)

LES MAITRES DU BALLET

Wed, 02 Dec 2009 07:33:49 +0100

Il y a quelques semaines j'évoquais ici le beau coffret de DECCA consacré aux musiques de ballet et en soulignais l'exhaustivité et la qualité des interprétations.

EMI propose un produit qui pourrait n'être qu'un concurrent, et qui s'avère en fait très complémentaire du coffret Decca, même s'il y a, évidemment, de nombreux doublons en termes de répertoire !

Cluytens dans Ravel et Debussy, qui dit mieux? Previn dans Prokofiev (Cendrillon et Roméo et Juliette), Lanchbery pour Tchaikovski, Jean-Baptiste Mari et l'opéra de Paris pour les Delibes, Adam, etc...Khatchaturian par lui-même. Rien que du très bon fond de catalogue EMI, et pas mal de surprises: des oeuvres classiques - symphoniques ou concertantes - qui ont servi de musiques de ballet (notamment à Covent Garden).

Bref 50 CD pour à peine plus d'un euro le CD ! Un joli cadeau de fêtes.

BRUCH OPL

Fri, 13 Nov 2009 07:28:18 +0100

Le disque qui vient de sortir sous le label CYPRES est le résultat d'heureuses coïncidences, et sans doute un peu hors catégorie dans la discographie de l'Orchestre Philharmonique de Liège.

Au départ, un souhait de l'excellent altiste français Arnaud Thorette d'enregistrer des pièces rares de ce romantique attardé qu'est Max Bruch. Une rencontre avec Jean-Luc Votano, clarinette solo de l'OPL. J'avais personnellement beaucoup aimé les Sonates de Brahms (pour alto et piano) enregistrées par Arnaud Thorette et Johan Farjot et publiées par Universal

On me demande si l'OPL serait disposé à participer au projet Bruch. Dans un agenda extrêmement serré, je ne voyais pas de possibilité à court terme. Lorsqu'un "créneau" se libéra, et du même coup l'orchestre et Pascal Rophé. En 2008.

Voilà comment ce disque est né. Et toutes les critiques déjà parues, sans présager de celles qui s'annoncent, désignent ce CD comme la nouvelle référence pour ces oeuvres.

Pour plus de précisions sur le compositeur et ces oeuvres concertantes et trios pour alto et clarinette on lira avec intérêt ce qu'en a écrit Jean-Marc Onkelinx sur son blog ( http://jmomusique.skynetblogs.be/post/7435429/feuilles-dautomne )

RICCARDO MUTI

Sun, 08 Nov 2009 09:08:40 +0100

Riccardo Muti dirigeait, hier soir à Liège, Don Pasquale de Donizetti en version concertante.

L'occasion de faire le point sur une très riche discographie, et d'épingler quelques-uns de mes enregistrements favoris.

D'abord une magnifique trilogie Mozart/Da Ponte captée "sur le vif" au festival de Salzbourg avec des plateaux et un philharmonique de Vienne en état de grâce

Il faudrait citer la quasi-totalité de ses Verdi, bien supérieurs dramatiquement aux versions parfois aseptisées d'Abbado

Magnifiques Bellini, élégants, inspirés

Mais Muti c'est aussi la (re)découverte des grands ouvrages choraux de Cherubini

Riccardo Muti, enfin, c'est la mise au jour d'une musique italienne méconnue, oubliée.

DEUTSCHE GRAMMOPHON A 111 ANS !

Wed, 28 Oct 2009 07:46:57 +0100

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West side story

Tue, 20 Oct 2009 08:21:24 +0200

Le chef d'oeuvre de Leonard Bernstein (et Stephen Sondheim qui a signé les lyrics !) est une sorte d'OMNI, objet musical non identifié. Comédie musicale? la fin tragique n'est pas d'une comédie. Théâtre musical ? Ballet ? Opéra ? Un peu de tout cela, avec des rythmes et des mélodies qui fleurent bon le Broadway des grandes années.

Etrangement, il n'y pas pléthore de versions de l'oeuvre originale (de 1957). A ne pas confondre avec la bande originale du film de Robert Wise (1963) avec Natalie Wood et George Chakiris. Le spectacle du 50ème anniversaire (qu'on a vu à Paris.. et à Liège) a bénéfécié d'un nouvel enregistrement très réussi.

Enfin, on ne peut méconnaître la version "grand luxe" due à Bernstein lui-même avec un "cast" de stars (Kiri Te Kanawa, José Carreras, Tatiana Troyanos...) qui, curieusement, ne sonne pas très juste. Des voix sur-dimensionnées qui sont mal à l'aise dans une partition qui ne leur est pas familière malgré les répétitions avec le compositeur/chef d'orchestre. Passionnant en revanche, le "making of" de cet enregistrement !

MUSIQUE SACREE

Tue, 06 Oct 2009 08:30:08 +0200

HARMONIA MUNDI, dont le fondateur Bernard Coutaz a longtemps défendu une ligne plutôt rigoriste en matière d'édition de disques, a fini, à son tour, par céder à la mode (ou à la nécessité ?) de la réédition en coffrets bon marché.

On avait déjà eu une très belle "compil" reflétant les 50 ans d'existence du label.

On a maintenant un remarquable coffret intitulé "Sacred Music" qui ne comprend quasiment que des références, avec les artistes "'maison" (comme Philippe Herreweghe, magistral dans Mozart, Mendelssohn, Fauré, entre autres)

Le panorama est large : des chants du Haut Moyen Age à Mass de Bernstein, du Hilliard ensemble à Kent Nagano en passant par William Christie, Marcus Creed, René Jacobs, Paul van Nevel...

Hautement recommandable !

VIVE LE BALLET

Thu, 01 Oct 2009 13:28:46 +0200

DECCA vient d'avoir l'excellente idée de publier en un coffret de 33 CD à prix très serré une magnifique et très complète anthologie de musiques de ballet, d'Adam à Tchaikovski.

Les enregistrements sont classés par ordre alphabétique de compositeurs, premier bon point.

Mais c'est surtout l'occasion de retrouver des versions intégrales dans des interprétations de référence, à une ou deux exceptions près. Richard BONYNGE est inégalé dans tout le répertoire français (Giselle d'Adam, Coppélia, Syvia, La source de Delibes, etc..), pour Prokofiev ce sont Maazel et Cleveland, somptueux dans Roméo et Juliette, et Ashkenazy brillant dans Cendrillon, Ravel n'est pas oublié avec Ansermet et l'OSR, Dutoit est idoine dans La gaîté parisienne d'Offenbach ou Le Lac des cygnes de Tchaikovski. Dorati exceptionnel dans les trois ballets de Stravinsky,Chailly parfait dans les musiques de ballets des opéras de Verdi. Seule déception, la version totalement dénuée de poésie et d'élan de Casse-Noisette due à Semyon Bychkov et au... Philharmonique de Berlin qu'on a du mal à reconnaître !

NATHAN MILSTEIN

Mon, 21 Sep 2009 06:53:34 +0200

De la génération de Vladimir Horowitz, dont il fut le partenaire et l'ami avant leur départ de Russie, le violoniste Nathan Milstein est, aujourd'hui, sinon oublié du moins négligé du grand public. Alors qu'à l'égal d'un Oistrakh, d'un Ferras, d'un Heifetz, il est entré dans la légende du violon.

EMI a l'excellente idée de rééditer, dans sa collection à très bas prix Icon, un coffret de 8 CD.

Beaucoup d'enregistrements parus sous le label américain d'EMI, Angel, reparus épisodiquement, mais indisponibles depuis longtemps. Dommage seulement qu'EMI n'en ait pas profité pour rééditer la totalité du legs Milstein, il manque les versions de référence des deux concertos de Prokofiev par exemple.

Mais que de trésors dans ce coffret, de superbes concertos de Beethoven, Brahms, Dvorak, et la référence du 3e concerto de Saint-Saëns (jusqu'à la parution, dans quelques mois, de la version de Tedi Papavrami, François-Xavier Roth et l'OPL chez Aeon !)

De Milstein, on écoutera aussi une version insurpassée des Sonates et Partitas de Bach parue en 1973 chez Deutsche Grammophon

Et si on le trouve encore un magnifique double album de concertos (Mendelssohn, Tchaikovski, Brahms, enregistrés avec Abbado et Jochum)

MARTHA ARGERICH

Sat, 05 Sep 2009 07:12:16 +0200

Deutsche Grammophon réédite peu à peu, en coffrets thématiques, l'intégrale des enregistrements de Martha ARGERICH.

Après les pièces pour piano seul, les concertos :

Tout a déjà dit sur la "légende" Argerich. Et tout est vrai sur sa technique prodigieuse - elle-même reconnaît qu'elle n'a jamais eu de problème de ce côté-là ! - , une "patte" qui n'est qu'à elle, reconnaissable entre toutes.

Mais Martha Argerich ne se réduit pas à un phénomène du clavier. C'est une artiste exceptionnelle qui connaît la musique, et pas seulement la littérature pianistique, de manière approfondie, a une vraie réflexion sur les oeuvres et les compositeurs, et n'aborde qu'avec parcimonie des répertoires où elle ne se sent pas à l'aise.

Sa discographie concertante en est le témoin: le coffret qui vient de sortir contient deux fois le concerto en sol de Ravel, deux fois le 1er de Tchaikovski, deux fois le 2e de Beethoven, mais aucun Bartok, pas tous les concertos de Beethoven, Ni Mozart qu'elle a pourtant joué en concert.

Viva Martha !!

BOSTON POPS

Mon, 24 Aug 2009 08:02:45 +0200

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